次はレタッチです。

次はスキャンとレタッチですね。
ようやくネガのスキャンが少しだけ上手くなってきた。









前述の露光調整によって、表現手段（階調重視か心象風景か）の選択に幅が出てきた。
これはいわゆる、フィルムの現像に当たるのかもしれませんね。

さて次はプリントになります。
おっと、その前にレタッチ。

しかし、私が使っているソフトはショボイ・・・・・。
モノクロのレタッチをするには、あまりに非力な機能しかついていません。
そこで、いろいろと工夫してみた。

いちいちここで書くのは難しいのですが、一言で言うと黒の締りと白の飛ばし方。
この二点が少し解ってきました。

よく言われることですが、豊かな階調を再現しようとすると締りの無い調子になってしまうことがあります。
俗に言われるネムイ調子ですね。
これは、黒に締りがなくなっているんですね。
画面の何処を見ても、グレーの中間調に収まってしまっている。
キリリと締まった黒がないので、どことなくボヤっとした写真。
これがネムイ調子です。

この黒に締まりをもたらそうとして、闇雲にコントラストを上げると豊かな階調はすっ飛んでしまいます。
そこで、優秀なソフトにはさまざまな機能がついておりまして。
それらを駆使して一枚一枚創りあげてゆくわけです。

そんな機能がついていない私は、どうしているかというと。
とてもここでは書き切れませんが、チマチマとやっているわけです。（笑

白の飛ばし方によっても、この黒の締りが大きく変わってしまう事があります。
つまり白い部分から手をつけて、整ってから黒の締まりをレタッチするのか、黒から手をつけて白を後にするのか。
どちらを先にするのか・・・・・。
結局、これらを繰り返すしかないようです。（笑
それによって、少しづつ理想に近づけてゆきます。

まぁ〜、えらく手が掛かる作業ですね。
でも、モノクロの自家処理に比べたらいくらでもやり直しが効きますし、とんでもなく楽なもんです。
印画紙を何枚も使って、試し焼きを繰り返しファインプリントまで追い込んでゆく。
手焼きのプリントに比べたら、楽なもんですね。
昔はみんな、こうした手間をかけて一枚の作品を創りあげて行ったんですね。
それが当たり前だった。
自分が撮った写真に愛情があれば、時間を掛けて最高のプリントに仕上げたいと願うものでしょう。

今では、デジカメのせいなのだろうか。
そうした作業に時間を掛ける人はごく一部のようだ。
なんとも寂しいものです。